I migliori film thriller da guardare su Netflix

Spesso vuoi che Netflix ti fornisca spuntini confortevoli e talvolta vuoi che Netflix ti faccia entrare nel sistema. Se è il secondo, vorrai un thriller decente che potrebbe non essere pieno di sangue e sangue, ma che riesca comunque a portarti al cuore. Il servizio in abbonamento offre una buona gamma di scelte di genere, ma ha ancora una serie di altri film chiamati 'thriller' che non sarebbero il giusto uso del tuo tempo.


Un thriller decente, tuttavia, sarà suspense per una serie di motivi. Uno stupratore inarrestabile. Questo è un puzzle irrisolvibile. Questo è un universo avvincente che attira il pubblico in esso. Un personaggio comprensivo che cerca di sopravvivere. Tutto ciò che manterrà la folla con il fiato sospeso. E su questa base, ecco i 15 migliori thriller su Netflix in questo momento.

1. Gemme non tagliate



È un film thriller misterioso che è considerato dal National Review Board uno dei migliori film del 2019. Adam è stato lodato per il suo ruolo nel film. Il film valeva circa 50 milioni di dollari, diventando così il film con il maggior incasso del suo distributore A24. Adam interpreta Howard Ratner, che gestisce una gioielleria ed è un fanatico del gioco d'azzardo, ma un giorno sta vendendo un prezioso diamante per pagare i suoi debiti. Ora deve riavere questa gemma per salvare i suoi parenti. I due fratelli di Safdie hanno dimostrato di essere una mano affidabile nel divertimento adrenalinico di Good Time. Uncut Diamonds, tuttavia, ha una coppia di spicco che lavora in modo assolutamente separato. Adam Sandler interpreta Howie, un gioielliere ebreo che vive a New York. Howie deve molti soldi a molte persone ed è dipendente dal gioco d'azzardo. Perché un film che ti fa male al cuore quando guardi il personaggio principale stranamente simpatico fare qualcosa di sbagliato.


2. Taxi Driver

è uno dei primi e migliori film del leggendario regista Martin Scorsese. In Taxi Driver, Robert De Niro interpreta Travis Bickle, un tassista disilluso che sogna di assassinare il candidato presidenziale Charles Palantine. Ha anche nel cuore salvare una prostituta (interpretata dalla dodicenne Jodie Foster) e uccidere il suo magnaccia. La storia della guerra del Vietnam incombe sul film, poiché la vigilanza di Bickle lo rende un eroe per alcuni e un antieroe per altri, verso una sparatoria culminante e una conclusione indimenticabile che continua a essere vista fino ad oggi.

3. Guida


Non lasciare che le matricole del college che hanno guardato Drive e poi sono diventate immediatamente cinefili ti convincano ad allontanarti da questo film. Il noir di Nicolas Winding Refn su uno stuntman di Hollywood di giorno / notte (Ryan Gosling) è davvero dolce. È meravigliosamente elegante, saturo di film con luci al neon che registrano il cupo ventre di LA seguito da una colonna sonora di Chromatics, e il miscuglio di Gosling con la sua vicina (Carey Mulligan) e suo marito (Oscar Isaac) viene eseguito in un modo che sembra adeguatamente elevato e melodrammatico come un thriller della vecchia Hollywood. La spinta potrebbe aver inaugurato un certo assaggio del cinema indipendente del 2010, ma suona come un classico.

4. L'intervista

Quello che inizia come un racconto di Kafka si trasforma in un drammatico incontro tra un uomo apparentemente innocente (Hugo Weaving) e un minaccioso detective con i suoi stessi demoni (Tony Martin). Il primo viene catturato e interrogato dalla polizia per motivi che gli sono lentamente noti, e con il passare delle ore entrambi gli uomini diventano sempre più disperati. La tessitura lo mette fuori gioco, lasciando i detective e lo spettatore a chiedersi che il suo comportamento reale sia continuamente messo in discussione. Né Martin è sciatto mentre fa del suo meglio per rivelare il carattere di Weaving alla bestia che vede, anche se gli costa la sua carriera e la sua sanità mentale. La scrittura è tesa e l'ambientazione è claustrofobica, il che spinge i misteri dietro i due personaggi principali.

5. Il dono

I thriller di Stalker tendono ad essere numerati e ripetitivi. Il Dono rompe gli schemi, tuttavia, gettando una vera confusione nel mix. Joel Edgerton ha scritto, diretto e interpretato il film nel ruolo di Gordon “Gordo” Moseley, un uomo che mette insieme il suo “amico” Simon Callem (Jason Bateman). La moglie di Simon, Robyn (Rebecca Hall) sembra non avere problemi con l'amore di Gordo o con i suoi regali stravaganti. Eppure Simon crede che Gordo lo stia inseguendo per vendetta. Il fatto è che si è rivelato più sfuggente. Se gli atti di Gordo sono sospetti, è il carattere di Simon che viene messo in discussione. È davvero l'obiettivo di un piano per tutta la vita? O Simon è davvero un maestro della manipolazione? Il Dono gioca le sue carte strettamente al giubbotto prima di rivelare la schiena.

6. Zodiaco

L'identità dell'assassino dello Zodiaco rimane uno dei misteri irrisolti più elettrizzanti del 20 ° secolo. Ma ciò non ha impedito al regista David Fincher di trasformare Zodiac in un thriller impressionante che combina verità e finzione. Jake Gyllenhaal interpreta Robert Graysmith, un fumettista satirico che viene coinvolto nel caso Zodiac a causa del suo desiderio di decodificare i testi criptici dell'assassino. Il giornalista del crimine Paul Avery (Robert Downey Jr.) continua a scambiare dettagli con Graysmith mentre Zodiac Killer intensifica il suo regno del terrore tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. La ricerca per individuare Zodiac è divorante per Graysmith mentre lui e Avery continuano a dare la caccia al cacciatore. È un film dinamico, con Mark Ruffalo, Anthony Edwards, Chloë Sevigny, Brian Cox, John Carroll Lynch e Dermot Mulroney.

7. Nightcrawler

L'etica del giornalismo è un argomento caldo oggi, ma non è mai stato così romanzato come lo era in Nightcrawler. Lou Bloom (Jake Gyllenhaal) è uno stringer che fa di tutto per registrare un video grezzo con la sua macchina fotografica e venderlo a una stazione televisiva locale a Los Angeles. Bloom non si limita a sfruttare la scena del crimine o anche a prendere un più forte interesse personale per l'azione se massimizza le sue registrazioni, per non parlare della sua influenza su Nina, la proprietaria delle notizie del mattino. L'etica viene messa da parte dalla forza del dollaro onnipotente, dicendo allo spettatore: 'Se sanguina, guida'. Jake Gyllenhaal è più convincente che mai in un film ottenuto una nomination all'Oscar.

8. Il gioco di Gerald

È un thriller sulla prigionia su una donna sorda che affronta un intruso mascherato: la versione Stephen King di Gerald's Game di Mike Flanagan suscita grandi spaventi da un piccolo posto. Vicino ai dettagli della trama grigia del libro apparentemente 'non filmabile' di King, il film racconta la faticosa lotta di Jessie Burlingame (Carla Gugino) per ritrovarsi ammanettata a un letto in una casa di vacanza isolata quando suo marito, il titolare di Gerald, muore per un attacco di cuore mentre eseguendo le sue coccolose allucinazioni sessuali. È intrappolata - e basta. La premessa è ovviamente difficile da mantenere per tutto il film, ma Flanagan e Gugino trasformano la configurazione potenzialmente di una sola nota in una riflessione forte e riflessiva sul trauma, la memoria e la resistenza di fronte a un destino quasi certo.

9. L'ospite

Da quando lo sceneggiatore-regista Adam Wingard ha notato un successo horror semi-dormiente con You're Next del 2011, si era guadagnato una certa benevolenza nei generi fedeli e, evidentemente, con gli ottoni dello studio. In quale altro modo possiamo descrivere la distribuzione del suo thriller atipico The Visitor della controllata Picturehouse di Time Warner? Intitolato dalla futura megastar Dan Stevens e dal film correlato It Follows che urla la regina Maika Monroe, The Guest si dipinge come un thriller subtestuale di impostori, si trasforma inaspettatamente in un mix dei tropi adolescenti degli anni '80 e alla fine espone la sua vera identità come uno sparatutto abilmente impacciato direttamente al video, prima di tornare inevitabilmente su se stesso con un meritato sorriso. Raccontare di più sull'inferno che il 'David' di Stevens sta scatenando in una piccola città del New Mexico non solo rovinerà il gioco, ma potenzialmente ti ucciderà.

10. Tempo di caccia

Time to Hunt è un thriller sudcoreano che sa in quale disco stilistico sta suonando, implacabile nella sua produzione di scene in cui i ragazzi si sparano a vicenda in sale vuote scarsamente illuminate. Un gruppo di quattro amici, tra cui Parasite e Train to Busan Breakout Choi Woo-Shik, rovescia una casa da gioco, prende un sacco di soldi e un pacchetto di dischi rigidi ancora più redditizi, e poi si ritrova aggredito da un contratto spietato killer (Park Hae-soo) che corre come il T-1000 e spara come scagnozzi in un film di Michael Mann. Ci sono sfaccettature distopiche del mondo - le proteste si svolgono nelle strade, la polizia sta combattendo un attacco esperto di tecnologia contro i civili, le armi d'assalto sono prontamente disponibili per tutti i potenziali acquirenti - ma stanno tutti costruendo un ambiente ribollente e sollevando pezzi paralizzanti invece di inutili imbottiture allegoriche. Time to Hunt utilizza il suo tempo di esecuzione allungato per costruire sequenze in modo ponderato.

11. Suburra

Questo film poliziesco neo-noir in lingua italiana, finanziato da Netflix e RAI, è tratto dal romanzo omonimo di Carlo Bonini e Giancarlo De Cataldo. La trama è ispirata ai fatti veri della Capitale Mafia nel 2011 riguardanti la criminalità organizzata e la politica a Roma. Se vuoi davvero approfondire la trama, dai un'occhiata alla serie TV prequel del 2017, Suburra: Blood on Rome, prima o dopo aver visto il film. Ambientata nel 2008, la serie esamina le circostanze che hanno portato a ciò che è accaduto nel film. Ad oggi, ci sono state due stagioni, con la terza e ultima stagione prevista per l'inizio nel 2020.

12. L'uccisione di un cervo sacro

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C'è qualcosa su Martin (Barry Keoghan), il figlio vivente di un uomo morto sotto i ferri del chirurgo Steven Murphy (Colin Farrell). All'inizio del brivido del cervo sacro, Steve si è alzato in piedi per essere la figura paterna di Martin, sinistro, turbato e ribollente di oscurità. L'amicizia inevitabilmente si inasprisce, ed è da lì che il regista Yorgos Lanthimos, noto per le sue aspre linee di realismo magico, trova le basi per una gelida riflessione di colpa e obbligo. Farrell è benedetto con una raffinatezza senza precedenti nella sua decisione di Sophie, Nicole Kidman lo mette alla prova in ogni passaggio e Keoghan fornisce una performance che fa eco a Heath Ledger in Il cavaliere oscuro. È un momento esasperante ed esilarante nel film.

13. Molly's Game

Se vuoi che i tuoi thriller siano più divertenti che seri, il debutto di Molly's Game di Aaron Sorkin è una scommessa solida. Una parte di film sul poker, una parte di thriller legale, una parte di dramma di personaggi, il film vede Jessica Chastain come una donna che diventa oggetto di un'indagine dell'FBI dopo che l'impero sotterraneo del poker che gestisce per le celebrità di Hollywood è stato rivelato. L'intera cosa è basata su una storia vera e il film include alcune scene di poker estremamente divertenti che ti fanno pompare il sangue. Potrebbe non essere così vicino come qualche altro materiale di Sorkin.

14. Velvet Buzzsaw

Il modo più semplice per vedere il folle Velvet Buzzsaw di Dan Gilroy è trattarlo come un film slasher nel mondo dell'arte. Invece di un pazzo mascherato che striscia in un campo estivo pieno di adolescenti arrapate, è una scultura raccapricciante che si scatena in un mondo artistico pieno di profittatori egoisti. La trama è basata su un gruppo di mercanti d'arte che si imbattono nel lavoro di un artista morto e criminale e scoprono che la sua arte può essere estremamente preziosa. Tuttavia, la vicinanza all'arte permette ad altra arte di prendere vita e distruggere chiunque voglia fare soldi con l'arte piuttosto che impegnarsi con essa. Gli obiettivi di Gilroy sono molto chiari, ma non suona mai come se stesse predicando alla folla perché Velvet Buzzsaw è così divertente. È un film d'arte e di affari nella sua mente, ma mai a costo di far divertire lo spettatore.

15. Piccoli crimini

È ancora un po 'complicato vedere le tue amate attrici di Game of Thrones in film che non le chiamano per combattere draghi, asce d'onda o almeno indossare un'armatura. Nei panni di Joe Denton, un poliziotto corrotto diventato ex detenuto, Coster-Waldau interpreta un altro personaggio con una bussola morale deformata, ma qui non fa parte di una storia mitica. È l'ennesimo imbroglione connivente del regista E.L. I fratelli Coen di Katz, con un mondo morale. Sebbene alcune delle specifiche della trama siano confuse - Katz e il co-sceneggiatore Macon Blair lesinano sulla mostra nella misura in cui alcuni dialoghi possono sembrare incomprensibili - la sensazione della paura del Midwest e la paziente performance di Coster-Waldau fanno di questo vale la pena dare un'occhiata. Nonostante l'assenza di draghi.